Nos Artistes
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Artiste plasticien et émailleur né à Bordeaux en 1967, Christophe Mirande vit et travaille à Paris depuis une quinzaine d'années. Après une première vie dans le monde des lettres, il a décidé en 2005 de se consacrer pleinement à son travail d'artiste plasticien. Profondément marquées par la littérature, ses œuvres portent en elles les traces de ses auteurs fétiches.
Lorsqu'il a commencé à créer avec de l'émail sur métal, ses réalisations étaient volontiers japonisantes, nourries durant de nombreuses années par la lecture de ses auteurs favoris : Kawabata, Tanizaki, Inouë, Murakami, et d'autres. L'émail sur cuivre, utilisé auparavant par son père Raymond Mirande, est encore aujourd'hui prépondérant dans sa démarche artistique.
Les œuvres de Christophe Mirande sont profondément influencées par la littérature, mais en ce qui concerne ses œuvres actuelles, il parlerait d'influences moins littéraires et plus en rapport immédiat avec son activité de plasticien entre Pierre Soulages et Anselm Kiefer qui font battre son cœur. De multiples voyages à l'étranger, à Madagascar notamment, ont été pour lui essentiels dans son rapport à la matière. Sa sensibilité d'artiste s'accorde avec la fragilité et la beauté d'un monde à redécouvrir.
Ses techniques sont liées au travail de l'émail sur métal, cuivre et acier, au travail du zinc et de l'ardoise, du bitume aussi. Bien que ses créations mêlent aujourd'hui d'autres matières comme l'ardoise, le zinc ou le bitume, l'émail sur métal reste essentiel à son approche de plasticien. Le cœur de son travail tourne autour du feu et ses ambivalences : le feu qui réchauffe et le feu qui brûle. Le feu comme symbole et recherche de pureté, de perfection et d'idéal, dans un monde géométrique, rationnel, et humain. Ses œuvres abstraites sont faites de matières dures (cristal, verre, ardoise, zinc...) qui possèdent une présence tout à fait singulière dans un espace monumental, qu'il soit de hall, cathédrale, église, entreprise, lieux de spiritualité et de bien être.
2025, exposition galerie Collection, Paris
2025, galerie des Hospices, exposition Feux Croisés, Limoges
2024, exposition "L'incandescence et la ligne", château Lescombes, Eysines
2023, exposition "Stalag, double rencontre", musée de la Chartreuse, Strasbourg
2023 / 2022 / 2019, salon du Cercle des Artistes de Paris, Parc Floral
2022, salon art3f, Bordeaux
2022 / 2021, salon De main de maître, Bastille Design Center, Paris
2019, lauréat appel à concours Croix Glorieuse, Cathédrale de Bordeaux
2018, Festival de design de Venise (biennale), Italie
2017 / 2016, galerie Collection Privée, exposition personnelle, Paris
2016, salon international d'art contemporain art3f, Bruxelles, Belgique
2015, Salon privé Jaquet Droz, exposition personnelle, Paris Vendôme
2015, Biennale of enamel arts, Galerie Menonisa, Vilnius, Lituanie
2015, Enamel art festival, Museum of ukrainian paintings, Dnipropetrovsk, Ukraine
2013, Biennale d'Art Sacré Actuel (Basa), Eglise St Polycarpe, Lyon
2011, Biennale of enamel arts, Galerie Menonisa, Vilnius, Lituanie
2011, Académie Royale de Barcelone, Espagne
2010, Enamel Exhibition, Galerie Lireille, Oakland, Etats-Unis
2009, Adriana Ruiz enamel on metal biennal, Vina Del Mar, Chili
2009, Cloisonne contest, The Ueno Royal Museum, Tokyo, Japon
2009, salon des Indépendants, Grand Palais, Paris
2007, salon K/BIS avec La Cornue, Las Vegas, Etats-Unis